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《密探　밀정》（2016）｜南韓

　　“雖然我現在答應幫你，但我可不保證到那天會怎麼想。”

無雷影評

　　是的又是華納，如果你有察覺，華納近期擴展國際事業的盡心盡力，就連我們台灣自己家的國產電影都能窺知一二，這次由華納的韓國部門出資拍攝的朝鮮抗日電影，自然備受期待且奧斯卡氣味噴噴襲來。

　　《密探》在卡司上完全無法挑惕，孔劉今年賣了一部《屍速列車》，我想在2016跳成2017之前我們都還能提上這部片好幾十次吧，至於宋康昊則是好久不見的再會，即便他今年還有一部《思悼》（사도，暫譯）在奧斯卡國家代表名單的戰場上自相殘殺，但台灣沒有引進消息著實可惜。

　　一窺電影的大概劇本構成，我們可以偷偷將《密探》理解為多部短篇集結的電影，但並非是劇情，而是指節奏。《密探》的高低起伏不像一般電影的三幕劇定番，它在每一小段的情節中都會伴隨一段令觀眾屏息以待的精彩，宛如全片背景貫徹的古典配樂般，緩緩地舞動並伴隨一陣一陣細微的高潮。比起諜戰電影總在最後關頭諜對諜轟個狗血淋頭的手法，《密探》走向了細水長流的方針，讓各個主元素擔當了各個小高潮的鎢絲，發光發亮並將熱度悄悄地遞嬗至下個小高潮。

　　宋康昊說穿了，就是用了一套雷同當初《魚》裡的演技，一樣是諜戰，一樣是掙扎，除了臉上的幾許滄桑，倒是未見有特別的發揮。但也換句話說，他正如孔劉一樣，做到七十五分的功課，達到該有的效果點到為止。反倒是李秉憲，這麼久沒聽他用韓文演戲，還真是怪彆扭的。但韓志旼的撕喉哀嚎，大概是我今年聽過最有Fu的一次。

　　《密探》的諜戰風格，能夠選擇細水長流的理由在於，它將韓國影視特有的狗血骨髓漂亮地隱藏，甚至轉換為電影的幕後主幹，在探討抗日獨立的朝鮮密探同時，緊緊嵌合著「搖擺不定的密探們」，讓觀眾不只有表面上的娛樂與緊張，更有棉棉密密的猶豫與抉擇躲藏在未被說盡的故事後頭。

　　背叛者也好、覺醒者也好，站在不同角度則有不同的見解，然而猶豫與抉擇才是由主角宋康昊帶出的主軸。與其說電影演著「到底誰是密探」的主題，倒不如將它解釋為「我，到底是不是密探？」會來的更好。在試映場中聽見了不下五次的倒抽聲，代表著觀眾們無意間踩進劇情設下的圈套之中，宛如李秉憲所飾演的義烈團團長所說，「雙方都拋出了餌食，不如就由我們先咬下吧」，是殘忍但大膽的血腥畫面也好，是挑戰觀眾底線的情節與手段也好，甚或是緊要關頭恍然大悟的魔鬼細節也好，《密探》牽引觀眾的絕對不是轟隆隆的假諜戰真槍戰武戲，反倒是那既不是密探亦不是叛國賊又同時兩者兼具的幾名角色，帶著觀眾無所適從卻又心有所念的搖擺。

　　「人最可怕的，是起心動念。」

　　生在捕風捉影的間諜年代，角色們的起心動念，才是焦點。

　7/10

有關電影兩三事

一、所謂「京城」，既為之後的「漢城」，現代的「首爾」。

二、這是華納兄弟出資的首部韓語電影。

三、已確定擊敗同為主演宋康昊的《思悼》，代表韓國角逐奧斯卡最佳外語片。